Tous les mois, Dauphine Culture met en lumière le parcours, le projet, ou la structure d’ancien.ne.s de notre réseau.
En mars, venez rencontrer Nadia Zouari (FC de Tunis 2022), Commissaire d’exposition
- Pourquoi avoir choisi le Master Management des Organisations Culturelles ? Je prenais déjà mon rôle de curator (commissaire d’exposition) à cœur, seulement pendant le covid, plusieurs projets ont été annulés et nous avons été dépossédés de l’élan dans lequel nous étions. Par ailleurs, Le Magazine d’art et de décoration, pour lequel j’écrivais, a arrêté de publier pendant cette période alors j’ai répondu à des appels à contributions en tant qu’auteur et critique d’art pour le Musée Matisse et mes textes ont été retenus. J’ai beaucoup peint dans mon atelier aussi pendant cette période mais ça ne me suffisait pas. J’ai toujours besoin d’être dans une sorte de frénésie active. Une amie m’avait parlée de ce master et je dois dire qu’elle m’a encouragée à m’y inscrire. Elle me disait qu’il correspondait parfaitement à mon profil et je l’en remercie. Effectivement, il s’est avéré que ce master était parfaitement adapté à mes objectifs professionnels. Il m’a offert la possibilité de me spécialiser dans le domaine de la gestion des organisations culturelles à travers une vaste gamme d’outils et de compétences pour évoluer dans ce secteur. Il m’a permis également de renforcer mes connaissances dans des sujets tels que le marketing, la communication, la finance, le droit de la culture, le management et la stratégie. Sujets précieux et essentiels pour réussir dans le domaine du management des organisations culturelles. Enfin, ce master est également très orienté vers la pratique, ce qui est très important pour les étudiants qui souhaitent acquérir des compétences pratiques et ainsi être prêts à entrer dans le monde du travail.
- Quel a été l’impact de cette formation sur votre parcours professionnel ? La formation en Management et Politique de la Culture m’a permis de me mettre à jour, de mieux comprendre les enjeux de la gestion de la culture et de mieux appréhender les mécanismes à l’œuvre dans l’industrie culturelle. Elle m’a également confortée pour gérer les projets culturels et les relations entre les différents acteurs du domaine. La formation m’a donc permis d’acquérir des connaissances et des compétences précieuses, très utiles dans mon parcours professionnel.
- Pouvez-vous nous parler du poste que vous occupez actuellement ? En tant que commissaire d’exposition, je m’occupe de la planification, de l’organisation et de la réalisation d’expositions et d’événements. Je m’assure également que tous les aspects de l’exposition, du choix des œuvres à l’espace physique et à la promotion, sont effectués de manière appropriée et selon des spécifications précises. Je travaille en étroite collaboration avec des artistes et des collectionneurs, ainsi qu’avec des musées, des galeries et des organismes publics et privés qui soutiennent l’art. Je conçois des programmes et des expositions qui répondent aux intérêts et aux besoins des publics et qui encouragent l’engagement avec l’œuvre d’art. Enfin, je rédige des textes et des catalogues pour accompagner les expositions, en plus des communiqués de presse nécessaires à la communication de l’événement. En mai dernier, j’ai été décorée Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres à la Résidence de France par S.E. André Parant, une belle reconnaissance pour tout mon parcours. Prochainement, je monte une exposition à Bruxelles à la Galerie Yoni, le vernissage se tiendra le 9 Mars prochain. Puis, dernièrement, j’ai été contactée par un cabinet de chasseurs de têtes pour me lancer dans une nouvelle aventure mais il serait bien trop tôt d’en parler maintenant.
- Pourquoi avoir choisi de travailler dans le domaine de la culture et quelles en sont les particularités ? La culture représente un domaine fascinant et riche. Elle offre une grande variété de possibilités, que ce soit dans les arts visuels, la musique, le théâtre, le cinéma, les médias, l’écriture, etc. Elle permet de créer des œuvres uniques et de raconter des histoires à travers des médiums variés et des formes artistiques distinctes. Elle offre également de nombreuses possibilités d’expression et de créativité. Enfin, elle peut être un outil puissant pour éduquer et sensibiliser le public aux questions sociales et à la culture en général. Après le covid, le secteur de la culture s’est heureusement redynamisé. Il offre des possibilités d’explorer des sujets très variés et de travailler avec des personnes très différentes. La culture est l’expression de l’âme humaine et elle est à l’origine de nombreuses innovations. Elle permet également de développer des compétences et des connaissances qui sont très recherchées dans le monde du travail. Enfin, le travail dans le domaine de la culture peut être très satisfaisant car il permet de créer des expériences uniques et de partager des histoires qui font de la culture un outil puissant de développement personnel et social. J’ai toujours aimé l’art, je suis passionnée par cet univers riche et créatif. Il me permet d’explorer des domaines variés tels que la peinture, la sculpture, la photographie, les installations. Chaque discipline me permet de découvrir de nouvelles perspectives et de m’enrichir culturellement. Le monde de l’art est très particulier car il permet aux artistes de s’exprimer librement et de créer des œuvres qui reflètent leur vision et leur sensibilité. Il s’agit d’un domaine qui ne se soumet pas aux règles et aux codes de la société et qui offre une grande liberté de création et d’expression. De plus, ce médium me permet d’explorer de nouvelles idées et de communiquer avec le public à travers mes œuvres. C’est une discipline qui me permet de libérer mon imagination et de m’exprimer de manière créative. Enfin, rien de plus gratifiant que de pouvoir partager ses idées avec un public et de voir son travail être apprécié et reconnu.
- Pouvez-vous nous confier 3 compétences incontournables pour exercer votre métier ? C’est un métier qui demande, outre une grande capacité d’adaptation et de flexibilité :
1. Une connaissance approfondie des techniques d’exposition, y compris la sélection et l’installation des œuvres d’art, la mise en place de l’éclairage et la sélection des matériaux de présentation.
2. Une bonne connaissance de l’histoire de l’art et des artistes avec une bonne aptitude à la communication et à la négociation afin de mener à bien les collaborations avec les artistes, les sponsors et les autres parties prenantes.
3. Une capacité à gérer et à organiser des projets complexes, et à gérer les budgets et les ressources disponibles, tout en ayant de bonnes capacités d’écriture et de communication : être capable d’écrire des articles et des textes au sujet de l’exposition et des artistes et communiquer clairement leurs messages.